La unión de Fakir y Los Psíquicos ha dado como resultado una explosión creativa materializada en el álbum El amor te hiere como el rayo, lanzado el pasado 5 de junio. Este proyecto multidisciplinario combina cine, literatura y narrativa, rindiendo homenaje a la cinematografía nacional, especialmente a Luis Buñuel.
Una fusión de universos musicales
Fakir, liderado por Eric Espartacus, se caracteriza por composiciones instrumentales con influencias experimentales, ambientales y cinematográficas. Por su parte, Los Psíquicos desarrollan canciones con estructuras más tradicionales y accesibles, incluyendo letras y formatos cercanos al rock alternativo. La colaboración entre ambas agrupaciones generó una descarga de creatividad que se concreta en este disco, concebido como una “disconovela” donde confluyen diversas disciplinas artísticas.
El bajo como punto de partida
Rafael Zepeda, bajista de Los Psíquicos, explicó en entrevista con Excélsior que su forma de componer se basa en el bajo eléctrico. “La mayoría de los músicos tocan el piano, la guitarra y luego se pasan al bajo; yo comencé siendo bajista. Tan es así que el primer disco que editamos fue una grabación que rescatamos de 1989, la cual era sólo bajo eléctrico con una programación de percusiones y batería. Mi forma de componer es a través del bajo eléctrico. Las canciones que se pueden escuchar en El amor te hiere como el rayo fueron construidas primeramente a partir de líneas de bajo, con batería y percusiones, para que después Eric pudiera completar su parte creativa aportando el estilo de su guitarra”, detalló.
Inspiración en el cine de Buñuel
Zepeda reveló que las frases del disco fueron extraídas de películas del cine de oro mexicano de los años 50, especialmente de Luis Buñuel. “Fue algo espontáneo, no una cuestión planeada, pero la mayoría de los diálogos que elegí son de películas de Luis Buñuel. Toda la composición sonora y musical tiene como hilo conductor esta serie de frases; de hecho, el título del disco, El amor te hiere como el rayo, se extrajo de Él, una película de Buñuel”, compartió el músico.
Un proyecto que integra múltiples intereses
El bajista encontró en este proyecto el pretexto perfecto para canalizar todos sus intereses en uno solo, pues además de la música, la literatura y el cine han sido constantes en su carrera. “Soy de la generación de los años 70 y crecí prendiendo la televisión para ver estas películas, algo que en ese tiempo era muy natural. Ahora resulta que es considerado algo muy exótico o muy artístico, pero cuando yo era un niño de ocho años veía en la televisión Los olvidados, de Buñuel. Esa película me causó terror y admiración, algo extraño porque es crudísima, pero era algo que se exhibía de una forma muy natural en aquellos años”, rememoró.
Una apuesta por la profundidad artística
Zepeda destacó que el disco busca ofrecer un acercamiento atractivo sin caer en la inmediatez que predomina en la música actual y las redes sociales. “Siempre tuve interés por la parte cinematográfica y por la lectura. Quise hacer este ejercicio de disco para que haya un acercamiento y mostrar algo que le interese a la gente y que pueda resultar atractivo sin caer en la inmediatez que hoy predomina en la música y en las redes sociales”, agregó.
