Octavio Moctezuma: Un Viaje Pictórico entre la Ciencia y la Percepción Corporal
La Galería Gobernador inaugura una exposición curada por Emmanuel Albarrán Rueda, dedicada a revisar la trayectoria del artista Octavio Moctezuma (Ciudad de México, 1957). La muestra incluye obras clave como Muñeco (1996), Interocepción 3 (2020-21) e Interocepción 4 (2021), junto con estudios preparatorios para Interocepción 1 (2020) y Macrobioma (2014). Además, se presentan referencias históricas como una ilustración del libro de Esprit Jouffret, un anuncio de la Conferencia ACT 2025, y detalles de Función de Circo (1887-88) de Georges Seurat, enriqueciendo el contexto interdisciplinario.
La Formación Dual: De la Medicina al Arte
Octavio Moctezuma, formado originalmente como médico cirujano, decidió dedicarse al arte desde la década de 1960. Su oficio se depuró bajo la tutela del pintor Vlady (1920-2005), con quien desarrolló un dominio del óleo y temple durante más de 40 años. Esta técnica le permite explorar la materialidad de la pintura, incluyendo su viscosidad, los accidentes pictóricos, el pentimento y la mecánica de fluidos, campo en el que colaboró con el científico Roberto Zenit.
Interocepción: La Conciencia del Cuerpo en la Pintura
Según el curador Emmanuel Albarrán, la obra de Moctezuma funciona como una metáfora de la interocepción, definida como la compleja conciencia y percepción de las funciones internas del cuerpo humano. A través de su serie Interocepciones (2019-25), el artista investiga cómo el arte puede reflejar procesos biológicos y neurológicos, vinculándose con áreas como la neuroestética y el conectoma neuronal.
El Debate Interdisciplinario: ¿Éxito o Fracaso?
La exposición plantea una pregunta crítica: ¿Logra Octavio Moctezuma establecer un vínculo genuino entre arte y ciencia? Algunos argumentan que fracasa estrepitosamente, al mantenerse anclado en influencias artísticas de su generación, como el Informalismo, la pintura matérica europea, la Transvanguardia Italiana y el Neoexpresionismo Alemán. Sin embargo, su verdadero logro radica en permitir que otras disciplinas influyan en el arte sin sustituir su esencia estética.
Lecciones Históricas: Seurat, Jouffret y la Interdisciplina
Moctezuma y el Programa Arte, Ciencia y Tecnologías (ACT) de la UNAM, del cual es responsable del intercambio artístico-científico, buscan corregir malinterpretaciones sobre movimientos como Fluxus y la Interdisciplina propuesta por Dick Higgins. Analogías históricas ilustran este punto:
- El Postimpresionismo y Puntillismo de Seurat no demostraron la Teoría Corpuscular de la Luz de Newton, sino que revolucionaron la pintura.
- Maurice Princet no definió el Cubismo al dar el libro de Jouffret a Picasso, sino que inspiró una visión moderna del espacio.
De manera similar, Moctezuma amplía el arte mediante la integración de conceptos científicos, sin perder su identidad estética.
Impacto y Legado en el Arte Contemporáneo
Esta exposición no solo celebra la obra de Octavio Moctezuma, sino que también promueve un diálogo crucial entre el arte y la ciencia en México. Al evitar que la estética sea subsumida por otras disciplinas, el artista y el Programa ACT contribuyen a una comprensión más rica y diversa del quehacer artístico, invitando al público a reflexionar sobre la percepción humana y la creatividad en el siglo XXI.
